Biographie du CCQ

Le CCQ a d’abord soutenu des ensembles de musiques classiques à géométries variables, en coordonnant ou en diffusant des prestations dans différents milieux et contextes. Il est devenu en 2004 un orchestre de chambre complet, fixe et dévoué aux musiques des XXème et XXIème siècles.

Le Consort a été porté à l’attention de tous en novembre de cette même année, aux suites de l’élogieuse critique accompagnant la présentation du spectacle Le Consort contemporain de Québec invite Pierre Lapointe. Ce spectacle a également été repris devant deux salles combles lors de la 38ème édition du Festival d’été de Québec. Depuis, le CCQ est perçu au Québec comme un ensemble musical de premier plan, toutes disciplines confondues. Pierre Lapointe a ensuite accueilli le Consort dans une autre création primée lors des Francofolies 2005, Pierre Lapointe : Pépiphonique. Le spectacle, qui a su rallier unanimement public et critique, est encore cité çà et là dans les médias culturels comme apothéose de musique, d’exploration, d’audace et de théâtre.

Fort de son succès, le Consort s'est par la suite vu offrir une seconde, puis une troisième tribune au Coup de coeur francophone, en présentant chaque fois une approche renouvelée. Après avoir opté pour l'illustration musicale de la poésie, de la pureté et de la richesse des lignes mélodiques de Pierre Lapointe, le CCQ choisissait notamment une avenue plus rythmique en lançant une surprenante invitation aux membres de la formation rap Loco Locass. Puis, il s’adjoignait au compositeur de folk-actuel Fred Fortin, un artiste au matériel déjà déjanté et très mordant, permettant de mettre à l’avant-plan des innovations contemporaines. Chaque fois, le spectacle a suscité l’intérêt d’un public toujours grandissant et recueilli sa part d’éloges venant des critiques culturels québécois.

Mais au-delà de ces collaborations itératives, le CCQ mène une sérieuse carrière de porte-étendard des esthétiques de la musique classique contemporaine en créant des happenings multidisciplinaires visant à mettre en valeur les œuvres de compositeurs récents, le plus souvent canadiens, parmi lesquels ses propres compositeurs en résidence tiennent une place primordiale.

D’abord, en février 2005, le CCQ présentait à Québec Regards et jeux dans l’espace, le CCQ autour de Saint-Denys-Garneau à la chapelle historique du Bon-Pasteur. Le spectacle de musique spatialisée illustrant la vie du poète québécois par son œuvre a trouvé écho dans un public emballé par la saisissante beauté de la musique et de la mise en scène. Puis, en février 2006, le festival Montréal en lumière accueillait en sa programmation la dernière création du CCQ, Glasscage. Cet hommage pluridisciplinaire à la musique de Philip Glass et de John Cage a reçu un accueil triomphant du public et de la critique. Le succès fut si palpable que l’organisation du Festival a tout de suite manifesté le désir de recevoir le Consort contemporain de Québec dans ses éditions à venir. Le même succès a été reçu à la reprise de Glasscage au Palais Montcalm, à Québec.

En collaboration avec cet organisme, qui travaille dorénavant en étroite collaboration avec l’ensemble, afin de lui offrir une visibilité et une scène à la mesure de ses ambitions, le CCQ lançait en septembre 2007 sa première saison complète en résidence fixe. Le premier rendez-vous, un rave avec DJs et orchestre qui tournait autour de la musique de Steve Reich, fut qualifié d'audacieux, et sa réussite fut saluée par nombre de critiques. Quant au concert suivant, une invitation lancée à Marie-Jo Thério, toujours dans le cadre du Coup de coeur francophone, il a remporté un si franc succès public et critique qu'il marquera l'année musicale au Québec.